长相思两首

译文及注释

译文
怀念丈夫的思潮，就像那汴水、泗水一样朝着南方奔流，一直流到瓜州渡口，愁思像那江南群山，起起伏伏。
思念呀，怨恨呀，哪里才是尽头？除非你归来才会罢休。一轮皓月当空照，而我倚楼独自忧愁。
我仔细描画眉毛，不知该画得浓些，还是浅淡些才合心意。梦中与你欢会，鬓发凌乱，衣衫上似沾着云雾般的清润，恰似当年阳台行雨的情景重现。
巫山高耸入云，幔山却显得低矮。傍晚时分，雨声淅沥，你却依旧未曾归来，独守空房的滋味，此刻愈发难以忍受。

注释
长相思：词牌名，调名取自南朝乐府“上言长相思，下言久离别”句，多写男女相思之情。
汴水：源

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译文及注释

译文
怀念丈夫的思潮，就像那汴水、泗水一样朝着南方奔流，一直流到瓜州渡口，愁思像那江南群山，起起伏伏。
思念呀，怨恨呀，哪里才是尽头？除非你归来才会罢休。一轮皓月当空照，而我倚楼独自忧愁。
我仔细描画眉毛，不知该画得浓些，还是浅淡些才合心意。梦中与你欢会，鬓发凌乱，衣衫上似沾着云雾般的清润，恰似当年阳台行雨的情景重现。
巫山高耸入云，幔山却显得低矮。傍晚时分，雨声淅沥，你却依旧未曾归来，独守空房的滋味，此刻愈发难以忍受。

注释
长相思：词牌名，调名取自南朝乐府“上言长相思，下言久离别”句，多写男女相思之情。
汴水：源于河南，东南流入安徽宿县、泗县，与泗水合流，入淮河。
泗水：传统上认为发源于泗水县东部陪尾山下的泉林。
瓜洲：在今江苏省扬州市南面。
吴山：泛指江南群山。
悠悠：深长的意思。
蝉鬓（bìn）：妇女的一种发式。其特点是轻而薄，望之缥缈如蝉翼。
鬅鬙（péngsēng）：发乱貌。
阳台行雨：宋玉《高唐赋》载，楚王曾游高唐，“怠而昼寝。梦见一妇人……去而辞曰：‘……旦为朝云，暮为行雨，朝朝暮暮，阳台之下。’”“阳台行雨”因此成为后人谓男女欢会的代称。
潇潇（xiāo）：形容风急雨骤。

创作背景

　　关于第一首词此词作年，王汝弼在《白居易选集》中说：“据《白香山诗后集》《病中诗序》的纪年，此词当系开成四年（839）春，即柳枝回南，白氏惜别之作。”

　　第二首词大约作于皇祐末年（1054年），作者任夷陵县令时。是为描绘一位闺中女子待夫归来而作。

简析

　　第一首词上片写景，写女子倚楼怀人所见，暗寓恋情；下片直抒胸臆，写女子久盼丈夫不归的怨恨。全词多用重字、叠字，通过浅易流畅的语言、和谐的音律，表现人物的相思之痛、离别之苦；特别是那一派流泻的月光，更烘托出哀怨忧伤的气氛，增强了艺术感染力。第二首词上片写一女子为讨丈夫喜欢，在精心的画过眉。下片写闺中女子等不到丈夫，只能独守空房。这首词从描眉起笔，借用熟典写梦，情真意切。

赏析

　　第一首词以新颖奇巧的构思成为闺怨题材的经典之作，更因多元的主题解读增添了艺术厚度。它借月夜倚楼的场景，描摹思念久别丈夫的少妇心绪，通篇情意绵长，却以画龙点睛之法收尾，直至末句才点明主人公身份，让悬念贯穿始终，读来余味十足。

　　上片纯以写景暗藏情愫，四句笔墨层层递进，尽显含蓄之美。前三句以流水喻人，汴水、泗水蜿蜒东流，经瓜洲古渡汇入长江，奔向遥远的东南方——既写少妇丈夫的远行轨迹，也暗喻她的心早已随流水追随着丈夫的脚步，飘向天涯。汴水发源于河南，东流至徐州汇入泗水，再经运河连通长江，这一地理脉络的铺陈，让“流水寄情”的意象更显真切。前三句以陈述句暗藏心事，含而不露，需细细

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赏析

　　第一首词以新颖奇巧的构思成为闺怨题材的经典之作，更因多元的主题解读增添了艺术厚度。它借月夜倚楼的场景，描摹思念久别丈夫的少妇心绪，通篇情意绵长，却以画龙点睛之法收尾，直至末句才点明主人公身份，让悬念贯穿始终，读来余味十足。

　　上片纯以写景暗藏情愫，四句笔墨层层递进，尽显含蓄之美。前三句以流水喻人，汴水、泗水蜿蜒东流，经瓜洲古渡汇入长江，奔向遥远的东南方——既写少妇丈夫的远行轨迹，也暗喻她的心早已随流水追随着丈夫的脚步，飘向天涯。汴水发源于河南，东流至徐州汇入泗水，再经运河连通长江，这一地理脉络的铺陈，让“流水寄情”的意象更显真切。前三句以陈述句暗藏心事，含而不露，需细细品味方能察觉弦外之音。而第四句“吴山点点愁”堪称神来之笔，以拟人化手法将情感推向高潮：随着流水进入吴地，眼前的点点吴山，在少妇眼中竟都化作了挥之不去的愁苦。一个“愁”字盘活全片：既让吴山的秀色被愁绪浸染，又赋予山水以人的情思，更反向点出前文的流水亦是“恨水”，一字之力，让景与情彻底交融，清雅中透着沉重的思念。

　　下片转而直抒胸臆，将思念化为直白却深刻的怨怼。“思悠悠，恨悠悠”紧承上片流水意象，“悠悠”二字既呼应江水的绵长，又道尽思而不得的无尽心绪——少妇身处妆楼，心随流水追向远方，却终不得见归人，思念越深，怨恨越浓。“恨到归时方始休”一句，无华丽辞藻修饰，却以拙直之语道尽真情，与白居易《长恨歌》中“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”各有千秋：《长恨歌》写死别之恨，故“无绝期”；此词写生离之怨，故“归即休”，一悲一盼，皆动人心魄。末句“月明人倚楼”既是画景也是情语，五字包揽全篇：此前的思水、念山、含思、藏恨，皆是主人公在明月之下、倚楼之时的心事。剪影般的画面里，少妇茫茫然远望驰思，那份执着与怅惘，几乎要化作望夫石般的坚守，让全词的情感浓度达到顶峰。

　　值得一提的是，这首词的主题并非仅有“闺怨”一种解读。若结合白居易的个人情感生活来看，有观点认为，词中所写并非虚构的少妇心绪，而是他对樊素的离别之思，是自身真实情感的写照——这一解读让词作跳出了传统闺怨的框架，更添一层真情实感的厚度，也让其艺术价值愈发多元。

　　第二首词之所以能将相思之情写得一往情深，核心在于精准截取闺妇生活中最能凸显怨绪的典型片段，再以精妙笔法层层铺展，极具艺术感染力。

　　词的第一个妙处，是对典型时间的匠心选取——“暮雨潇潇”的傍晚。一天之中，傍晚本就是最易牵动离愁的时刻：飞鸟归林、农夫收工，万物皆有归宿，唯独独守空房的闺妇，面对丈夫久役未归的现实，更添空虚寂寞。李白早已在《菩萨蛮》中写下“暝色入高楼，有人楼上愁”，道尽傍晚的离愁底色。而白居易更进一步，没有停留在普通傍晚，而是加入“潇潇暮雨”的意象，让原本的孤寂又添了几分心烦意乱。雨声淅沥，搅得人心不宁，这份愁绪远比单纯的暝色起愁更为浓烈，将闺妇的思念与焦灼推向深处。

　　第二个亮点，是以梦幻与现实的强烈对照，刻画闺妇的深切思念。词的上片并未直接写当下的愁苦，而是先回溯过往的甜蜜：“深画眉，浅画眉”，看似简单的描眉纠结，实则藏着昔日为博丈夫欢心的细致与甜蜜。这份珍贵的回忆，在相思时刻愈发清晰，进而催生了艳丽的梦幻——“蝉鬓骺髻云满衣，阳台行雨回”。词人借巫山神女的熟典，曲写梦中与丈夫欢会的缠绵，既规避了直白表述的尴尬，又将思之深、念之切的潜意识具象化——唯有极致的思念，才会让现实中得不到的幸福在梦中成真。

　　下片则急转直下，从梦幻拉回现实。“巫山高，巫山低”紧承上片“阳台”典故，既呼应了梦中的欢会之地，又暗喻梦境与现实的遥远距离。梦中的巫山虽高高低低触手可及，醒来后却只剩虚无缥缈的迷惘，耳边只剩窗外的潇潇暮雨。“空房独守时”一句，以“空”“独”二字直击人心，与上片梦幻的朦胧缠绵形成鲜明对照，将梦醒后的加倍痛苦刻画得入木三分。

　　此外，词的笔法也极具突破意义。对爱情甜蜜生活的描写坦诚大胆，挣脱了儒家倡导的含蓄敦厚，让情感表达更显真切泼辣；而典故的运用浑然天成，从“阳台行雨”到“巫山”意象，既强化了相思的浓度，又让词的意蕴更为深厚。整首词以描眉起笔，以梦幻铺陈，以现实收束，春闺一梦间，闺妇盼君归的急切与怅惘尽在不言中，堪称闺怨词中的佳作。